Galeria Bezdomna to przestrzeń, gdzie każdy pasjonat fotografii może pokazać własne prace. Wystarczy przynieść swoje wydrukowane i podpisane zdjęcia (w dowolnym formacie) zawiesić je, a dzień później wpaść z przyjaciółmi na wernisaż. Wspólnie będziemy celebrować kreatywność wrocławian i gości Festiwalu.

Na samodzielny montaż prac zapraszamy od godz. 16.00 do godz. 20.00. Na miejscu czekać na Was będą taśmy, gumy samoprzylepne, klamerki do przypięcia zdjęć i haczyki do zawieszenia ram.

Wernisaż: sobota 31 maja godz. 13.00.

Pomysłodawcami inicjatywy są Tomek Sikora i Andrzej Świetlik.

Zapraszamy na przegląd portfolio z legendą polskiej fotografii, niepokornym Tomkiem Sikorą. Zasady udziału w przeglądzie:

• Na spotkanie z Tomkiem Sikorą zaprosimy 3 pierwsze osoby, które zarejestrują się tutaj:
• Wybrane osoby prosimy o przyniesienie ze sobą do 15 zdjęć w formie wydruków bądź w wersji elektronicznej do zaprezentowania na własnym nośniku.

Zapisy: https://app.evenea.pl/event/879974-59/

Wystawa Szymona Brodziaka „Jesteś tym, co widzisz.” to zbiór 20 motywów fotograficznych, które zapraszają do refleksji nad tym, jak to, co widzimy, wpływa na naszą tożsamość. Mistrz fotografii czarno-białej, znany z charakterystycznego stylu, który przez fotografię pokazuje kadry z filmów, które nigdy nie powstały, łączy minimalizm z emocjonalnym przekazem, tworząc obrazy pełne głębi i intymności. Każda fotografia opowiada swoją historię. Brodziak skłania do przemyśleń o tym, jak nasza percepcja rzeczywistości kształtuje nasze emocje i postrzeganą tożsamość.

Zapraszamy na wystawę zdjęć artystów nagrodzonych podczas zeszłorocznej edycji “Galerii Bezdomnej.” Wyróżnieni artyści:

• Przemysław Gawłowski
• Marta Janiak
• Artur Zdral
• Roland Okoń
• Anna Mazur

Bez znaczenia czy robisz dużo zdjęć czy mało, z pewnością są Twoje. To brzmi banalnie, ale warto powtarzać, że każda nasza fotografia to decyzja, deklaracja, zajęcie stanowiska. Jestem ciekaw o czym opowiadasz, na co patrzysz, a jeśli potrzebujesz pomocy ze zrozumieniem własnej pracy, zapraszam na konsultację Twojego fotograficznego portfolio do Uniwersytetu SWPS we Wrocławiu. Karol Krukowski

Zapisy: więcej informacji wkrótce 

Interesuje mnie fotografia kreacyjna, aranżowana, inscenizowana i konceptualna. Jeśli lubisz wymyślać zdjęcia i tworzyć własne koncepcje artystyczne lub korzystasz w swojej pracy z intuicji i wyobraźni, zastanawiasz się, co zrobić ze swoimi fotografiami dalej, to zapraszam na konsultację Twojego fotograficznego portfolio do Uniwersytetu SWPS we Wrocławiu. Agata Grzych

Zapisy: więcej informacji wkrótce 

Na co dzień używam fotografii do tworzenia wymyślonych światów, czasami są to światy reklamy, niekiedy moje własne. Zawsze jest w nich coś wspólnego. Jeśli lubisz łączyć fotografię z modą, architekturą czy performancem, zapraszam na konsultację Twojego fotograficznego portfolio do Uniwersytetu SWPS. Jacek Kołodziejski

Zapisy: więcej informacji wkrótce 

W swojej pracy twórczej mam styczność zarówno z precyzyjnym planowaniem zdjęć co aranżowaniem spontanicznych do-obiektywowych sytuacji. Jeśli interesuje Cię balans między planem, a przypadkiem lub chcesz wzmocnić konceptualne podejście w swojej twórczości, zapraszam do przeglądu portfolio do Uniwersytetu SWPS. Kamil Kotarba

Zapisy: więcej informacji wkrótce 

Zapraszamy na rozmowę o fotografii, w której wspólnie przyjrzymy się roli konceptu i procesu twórczego w realizacji sesji zdjęciowej. Porozmawiamy o tym, jak idea kształtuje finalny efekt, gdzie kończy się przypadek, a zaczyna świadoma kreacja. Porozmawiamy o doświadczeniach z własnej pracy, poruszając temat balansu między artystyczną wizją, a wymaganiami rynku i świata sztuki.

Gość: Kamil Kotarba, prowadzenie: Jacek Kołodziejski

Podczas warsztatu zostaną przedstawione autorskie techniki oświetleniowe, stylizacji sceny oraz sposobów fotografowania produktu w aranżacji. Estetyka operowania obrazem opierać się będzie o style “cinematic” oraz mroczną atmosferę sci-fi w wymiarze komercyjnym.

Przykłady realizacji w tym stylu możecie zobaczyć tutaj: https://protechteus.com/psf-x-photosummit-day-2025

Zapisy: więcej informacji wkrótce

Zapraszamy na wykład:  “Fotografia sportowa. Moja droga: od sportowca do fotoreportera sportu.” 

Tomasz Lazar zabierze nas w podróż przez swoje projekty fotograficzne. Poruszy temat świadomości fotograficznej, dlaczego jest ważna i co nam daje. Jak zmienia się nasz proces tworzenia w momencie większej świadomości oraz  jak pomagać naszemu rozwojowi. 

Idea cyklu pojawiła się jako skutek obserwacji, wizualnej interpretacji, eksperymentu, odkrycia.
“Odkrycia” w “OBJAWACH REALNOŚCI NIŻSZEJ RANGI” (T. Kantor) obrazów niemal tożsamych z “kołami” Wojciecha Fangora i – równolegle – “odkrycia” w tych “kołach” przedmiotów miernego znaczenia i lichego pochodzenia.
Poddanie banalnych, zdegradowanych odpadów optycznemu recyklingowi, poskutkowało fotograficznymi obrazami odsyłającymi nas do techniki sfumato Leonardo da Vinci, malarstwa bezkonturowego, op artu i… Kosmosu.

Partnerem wydarzenia jest Kantor Sztuki.

Przegląd portfolio z dr Michałem Pietrzakiem, absolwentem Wydziału Grafiki i Sztuki Mediów ASP im. Eugeniusza Gepperta we Wrocławiu, Wyższego Studium Fotografii w Jeleniej Górze oraz Wydziału Architektury Politechniki Wrocławskiej. Laureat Nagrody im. prof. Witolda Skulicza Międzynarodowego Triennale Grafiki w Krakowie oraz Stypendium Województwa Dolnośląskiego. Wyróżniony w konkursie Nagroda Roku ZPAP Wrocław. Nagrodzony Odznaką Honorową „Zasłużony dla Województwa Dolnośląskiego”. Prezes Okręgu Dolnośląskiego Związku Polskich Artystów Fotografików oraz członek Związku Polskich Artystów Plastyków.

Ilość uczestników – 5 osób, forma prezentowanych na konsultacji prac – wydruki lub odbitki.

Zapisy: https://app.evenea.pl/event/879974-60/

“Głównym obszarem moich zainteresowań twórczych jest natura rzeczywistości, zarówno w aspekcie subiektywnym, jak i obiektywnym. Za pomocą fotografii staram się opisać ich wzajemny wpływ, relacje pomiędzy światem wewnętrznym a zewnętrznym. 

W zakresie wymiany z innymi twórcami ciekawi mnie indywidualne spojrzenie na podejmowany temat, osobista refleksja oraz wynikające z niej wnioski i dobór środków wyrazu.”

Ilość uczestników – 5 osób, forma prezentowanych na konsultacji prac  –  wydruki lub odbitki.

Zapisy: https://app.evenea.pl/event/879974-61/

Jesteś na etapie budowania portfolio i nie wiesz, od czego zacząć? Masz już je gotowe, ale nie wiesz, czy spełnia branżowe standardy? Zapraszamy na  przegląd portfolio, gdzie sztuka spotyka się z merytoryczną analizą, a fotografia nabiera nowego wymiaru. Udział w wydarzeniu pozwoli Ci zrozumieć mocne strony Twoich prac oraz obszary wymagające poprawy.

Przyjdź na spotkanie z gotowym zestawem zdjęć w formie wydruków lub plików na nośniku zewnętrznym (np. pendrive lub karta pamięci) albo Twoim laptopie/tablecie.

Ilość uczestników – 5 osób

Zapisy: https://app.evenea.pl/event/879974-62/

Poprzez fotografię wyrażamy siebie.
Jestem ciekawa kim jesteś … jako fotograf/ka, do czego dążysz w swojej twórczości, o czym i w jaki sposób opowiadasz. Jeśli poszukujesz odpowiedzi na te pytania, ukierunkowania twoich działań, zapraszam na konsultacje Twojego fotograficznego portfolio.

Forma prezentowanych prac – wydruki lub odbitki.

Ilość uczestników – 5 osób

Zapisy: https://app.evenea.pl/event/879974-63/

Wystawa, jak i sam tytuł, odnosi się do wieloznaczności, przy pomocy której można budować alternatywne światy. Jak mawiał artysta konceptualny John Baldessari: „Gdy tylko połączysz dwie rzeczy, otrzymasz nową historię”. Te same obrazy w zależności od relacji jakie tworzą z innymi zdjęciami mogą mieć różne znaczenie. To głównie fotografie banalnych scen, ukazujące piękno i brzydotę w jednym, często zawierające niedopowiedzenia i elementy zaskoczenia lub absurdu. W skład wystawy wejdzie kilka mniejszych projektów między innymi takich jak np.: Safari, Dioramy. Projekty te charakteryzuje interpretacja antroposfery jako gry, świadomy pastisz przyjętej konwencji,
paradoksalne skojarzenia, dowolne komponowanie form i znaczeń, cytat, przy czym sam opis służy prowadzeniu, własnej gry (…).

Fotografujesz już w sumie jakiś czas i choć technikalia aparatu nie mają dla Ciebie tajemnic, to czujesz, że nie wiesz jak ze swoich zdjęć ułożyć historie. A może wszystkie Twoje zdjęcia są fantastyczne i teczka z nimi przestała się zamykać? To spotkanie jest w takim razie dla Ciebie. W kameralnej grupie podyskutujemy na temat wyboru zdjęć, budowania portfolio czy ekspozycji swoich fotografii. 

Grupa 10 osób. Prosimy o przyniesienie ze sobą max. 80 zdjęć (portfolio lub max dwie historie). Zdjęcia nazwane w sposób umożliwiający identyfikację uczestnika oraz kolejność wyświetlania, w formacie 2000px dłuższy bok, 72 dpi, należy wysłać do 29/05 na adres email: kultura@concordiadesign.pl

Zapisy: https://app.evenea.pl/event/879974-65/

Warsztat fotograficzny:  Jak zacząć fotografować sport? Podstawy fotografii sportowej wraz z warsztatem praktycznym. Przegląd portfolio dla chętnych.  

Grupa: 20 osób

Zapisy: https://app.evenea.pl/event/879974-66/

Tematem i celem warsztatów fotograficznych będzie  wprowadzenie do budowania fotoreportażu. Uczestnicy zostaną przeprowadzeni przez kolejne etapy przygotowania się do tworzenia fotoreportażu, tego na co należy w nim zwrócić uwagę. Autor podzieli się swoim doświadczeniem i omówi również podejście do projektów fotograficznych bazując na swoich pracach. 

Grupa: 20 osób

Zapisy: https://app.evenea.pl/event/879974-67/

Lidia Popiel jest fotografką i wykładowczynią na wydziale fotografii Warszawskiej Szkoły Filmowej. Zajmuje się fotografią od ponad trzydziestu lat. Współpracowała z wieloma popularnymi czasopismami.

Grupa: 10 osób

Zapisy: https://app.evenea.pl/event/879974-68/

W trakcie warsztatów będziesz miał unikalną szansę przejść z Szymonem Brodziakiem przez cały proces kreacji i poznać  tajniki pracy fotografa pod okiem mistrza.

Podczas warsztatów nauczysz się:

Skutecznej komunikacji z modelką na planie.

Tworzenia synergii twórczej z ekipą na planie.

Pracy w nietuzinkowej przestrzeni

Zobaczysz jak pracuje Szymon Brodziak na profesjonalnej sesji zdjęciowej. Zaangażowana zostanie profesjonalna ekipa: modelka, stylistka oraz makijażystka.

Więcej informacji i zapisy: https://app.evenea.pl/event/879974-69/

“W modzie jest magia” — mówi Lidia Popiel — “a ponieważ fotografia modowa jest mieszanką tak wielu rzeczy: ludzi, projektów, tkanin, linii, proporcji, krajobrazów i lokalizacji, to świetna okazja na wyrażenie siebie oraz tworzenie nowych światów. Przepełnia ją piękno wolności. Zdjęcia modowe mogą być czymś więcej niż tylko portretami. “Mogą opowiadać historie” — kontynuuje — “dzięki wykorzystaniu światła, detali i kompozycji. Stosujemy wiele metod, aby pokazać koncepcje projektantów, ale ostatecznie zdjęcie przedstawia osobę, która za jego pośrednictwem musi coś przekazać odbiorcy”.

Zapytana o ulubiony sprzęt odpowiada: “Uwielbiam fotografować aparatem Alpha 7 IV. Jakość obrazu pozwala świetnie oddawać dynamizm sceny. Najbardziej doceniam jednak wizjer — gdy go używam, czuję większą więź z aparatem.

Lubię zakres ogniskowych 70-200 mm, ponieważ pozwala mi fotografować modelki i modeli z wygodnej odległości, a w razie potrzeby mogę szybko zmienić zbliżenie i pokazać ich od pasa w górę, uchwycić całą sylwetkę lub dołożyć więcej tła.
Lidia zwykle fotografuje przy użyciu obiektywu 50 mm”.

Lidia Popiel jest fotografką i wykładowczynią na wydziale fotografii Warszawskiej Szkoły Filmowej. Zajmuje się fotografią od ponad trzydziestu lat. Współpracowała z wieloma popularnymi czasopismami.

Tomasz Lazar – fotograf, artysta i wykładowca (dr hab.) Akademii Sztuk Pięknych w Szczecinie. Od 2014 roku Globalny Ambasador Fujifilm. Laureat nagród, w tym: World Press Photo, Picture of the Year International, CHIPP, Sony World Photography Award, BZ WBK Press Photo, Grand Press Photo oraz Lumix Festival for Young Journalism. Jego prace były publikowane w wielu prestiżowych tytułach, takich jak: New York Times, Newsweek International, Sunday Times Magazine, New Yorker, Washington Post oraz New York Magazine. W 2016 roku został wybrany jednym z 12 uczestników JoopSwart Masterclass.

Tomasz Lazar zabierze nas w podróż przez swoje projekty fotograficzne. Poruszy temat świadomości fotograficznej dlaczego jest ważna i co nam daje. Jak zmienia się nasz proces tworzenia w momencie większej świadomości oraz  jak pomagać naszemu rozwojowi. 

Aleksandra Szmigiel, ur. 1988, mieszka w Warszawie, niezależna fotografka, współpracująca z agencją Reuters. Pracowała przy największych imprezach sportowych, takich jak Igrzyska Olimpijskie (Tokio 2020 i Pekin 2022, Paryż 2024), Mistrzostwa Świata w lekkiej atletyce, Mistrzostwa Europy w lekkiej atletyce, Mistrzostwa Świata w narciarstwie i innych. Jest ambasadorką marki Sony i wielokrotnie nagradzaną fotografką w międzynarodowych i ogólnopolskich konkursach fotograficznych, m.in. POY, Grand Press Photo, World Sports Photography Awards. Jej fotografie były publikowane w najważniejszych tytułach, takich jak The Washington Post, TIME, The New York Times, The Guardian, Le Monde, Le Figaro, Liberation, Vouge. Jest autorką osobistych projektów o sportowcach oraz wystaw indywidualnych oraz zbiorowych. 

Fotoreporter. Pasjonuje się tematami związanymi z człowiekiem i jego emocjami. Dokumentował wielokrotnie strefy konfliktów zbrojnych. Laureat konkursów fotograficznych World Press Photo, POY, Sipa awards, Visa D’Or, NPPA, Sony World Photography Awards, Grand Press Photo i in. Autor zdjęcia roku 2009 i zdjęcia dekady (2014 rok) w konkursie BZWBK Press Photo oraz Zdjęcia Roku Grand Press Photo (2022, 2023, 2024). W latach 2011-2015 szef zespołu fotografów w Kancelarii Prezydenta RP i fotograf oficjalny Prezydenta RP. Stypendysta Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego na rok 2014 i 2018. Członek ZPAF.

“Bieg okoliczności” to opowieść o przeszło dwudziestu pięciu latach z aparatem: przy oku, w torbie, na ramieniu, w domu, podróży, pracy, wojnie…

Fotografka. Laureatka Grand Press Photo 2017 (I nagroda w kategorii Życie Codzienne – Fotoreportaż.

Jej prace publikowane były m.in. w National Geographic Polska, Newsweeku, The Times Polska, Gazecie Wyborczej, Wysokich Obcasach i Gali, jak również w prestiżowej publikacji PRESS „15 lat Grand Press Photo”.  Wykładowczyni fotografii na Wydziale Grafiki oraz w Instytucie Projektowania Uniwersytetu SWPS we Wrocławiu. Realizowała tematy fotograficzne wśród Indian Kuna Yala zamieszkujących wyspy archipelagu San Blas na Morzu Karaibskim; badała tradycje w kulturze Ameryki Centralnej (Panama, Kostaryka, Nikaragua, Salwador); docierając do kultów Tajlandii; fotografując „Piekło Kobiet” w Salwadorze; a na Islandii i w Polsce zgłębiając fenomen tęsknoty ludzi zachodu za intensywnym kontaktem z surową naturą. www.annagondek.com

Magda Pasierska – wokalistka, producentka muzyczna, kulturoznawczyni, nauczycielka śpiewu i aktywistka. Zagrała setki koncertów w Polsce i Europie, występując m.in. przed Bobbym McFerrinem, Leszkiem Możdżerem czy Beastie Boys. Znana z występów w zespole Me Myself and I, współtworzyła też trio producenckie Herbata i współpracowała z takimi grupami jak m.in. Bipolar Bears czy Mr Transponder. Od 2018 roku rozwija swoją karierę solową pod pseudonimem Mapa. W 2017 roku opublikowała minialbum zatytułowany “EP1”, a w 2021 – debiutancki longplay „Wzywam Cię”.